疫情席卷的当下，欧美地区的演出行业也受到巨大冲击，剧院和音乐厅相继闭门谢客，暂停全部演出。与国内的做法类似，剧院纷纷开放网络资源，为无法前来的观众暂解“相思”之苦：在没有观众到场的情况下，柏林爱乐乐团向全球直播了与前任首席指挥、音乐大师西蒙·拉特的音乐会，并于此后宣布免费开放柏林爱乐数字音乐厅的线上视频资源至三月底；美国大都会歌剧院、奥地利维也纳国家歌剧院、法国巴黎歌剧院等顶级剧院推出了一系列放映列表，定期上线一部歌剧或芭蕾视频，在特定的时间段内可以免费观看。

音乐家温暖的义举备受赞许，但不少网友也读出了“弦外之音”，此时的“免费”，意味着平日里这些内容都是要收费的。在柏林爱乐数字音乐厅的网页上，可以看到，网站平时的订阅费用从7天9.9欧元到全年149欧元不等，并不算便宜。这与国内的情况不太一样。疫情期间，几乎所有的院团都通过微信、微博等网络平台，推出了精心挑选和策划的演出录像，供观众免费观看，这份情义和责任感无需多言，但其实，没有疫情的时候，国内院团的线上视频资源也很少需要付费，如果收费，价格也相对低廉。

业内人士表示，对线上视频进行收费，在欧美国家的确是常态。“从业者不希望演出现场视频在网上不花钱就可以随便看。”诚然，艺术机构制作这些视频的初衷在于普及古典音乐，但“他们同时担忧，免费的线上资源会分流观众”，毕竟一张演出票价格不菲。此外，制作一部演出现场视频也并不容易。为了给观众带来最佳体验，视频大多采用多音轨、多机位，保证收声效果，兼顾全景与特写。以一场交响音乐会为例，演出开始前，录制团队就要有分镜头的设计，小提琴主奏时，画面不能切到长笛大管上，一句非常舒缓的乐句不适合频繁切换镜头，什么时候突出某个声部、什么时候突出指挥，种种细节都要对照总谱提前准备，成本相当可观。

演出现场视频包含的还有演出本身的价值，艺术家们献上了精彩的表演，舞美服装等幕后制作团队连日赶工，搭建起了舞台上一个又一个的梦。“你不需要付多少钱，但你需要付钱。”维也纳国家歌剧院数字发展部部长克里斯托弗·魏道尔认为，付费倡导的是“艺术有价”的理念，它代表着观众对艺术的尊重。欧美艺术机构能够比较普遍地采用付费模式，确实可以反映出从业者和观众都具有较强的版权意识。

反观国内，古典音乐、剧场艺术有待普及，版权意识也需要进一步培养，免费的线上视频资源考虑到了这层需要，也饱含了剧场从业者回馈社会的拳拳之心。但同样值得注意的是，从最近这段时间院团推出的线上视频来看，许多还存在制作粗糙的问题，有些只固定于一个机位，难以观看舞台上的细节，有些声音效果欠佳。疫情格外凸显了网络对于古典音乐未来发展的重要性，如何做出精良的演出现场视频，或许即将成为院团的必修课。

来源： 北京日报

（责任编辑：雷霆）